最佳答案

希望對(duì)你有用樂(lè)曲為G徵調(diào)式, 4/4拍曲式結(jié)構(gòu)為帶再現(xiàn)的三段體。A段: 1-24小節(jié)此段采用的是自由對(duì)位的二聲部復(fù)調(diào),五聲音階的民族調(diào)式。右手以民間風(fēng)味的主題牽引出左手如空曠田野似的對(duì)題。在譜中,我們可以很清楚的看到,左、右手彈奏的很多樂(lè)句完全是由五個(gè)音組成,即宮、商、角、徵、羽,這就是我們常說(shuō)的五聲調(diào)式。后半部分在此基礎(chǔ)上加入了一個(gè)偏音,形成了六個(gè)音的組合,也就是我們說(shuō)的六聲調(diào)式,旋律非常富有我國(guó)的民族特色。旋律輕松優(yōu)美,抒情如歌,速度不宜太快。在這一部分中作者巧妙地把西歐對(duì)比復(fù)調(diào)技法與我國(guó)民間支聲復(fù)調(diào)因素結(jié)合,運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)魚(yú)咬尾的手法,當(dāng)高聲部快速流動(dòng)時(shí),低聲部以對(duì)比式復(fù)調(diào)相伴,當(dāng)高聲部間歇時(shí),低聲部則咬著高聲部的尾音奏出對(duì)答的旋律,兩聲部如行云流水般自如流淌。在此段中,相同的樂(lè)句有多處兩次連續(xù)出現(xiàn),但在力度上又有著非常明顯的區(qū)別,這樣運(yùn)用了不同的力度來(lái)表現(xiàn)相同的旋律就自然會(huì)帶給我們不同的感受。為了把雙手各自的旋律彈好,首先要分手練習(xí),把樂(lè)句的句法、起伏掌握好,指法要準(zhǔn)確固定。彈奏時(shí)要注意旋律的流暢起伏,左、右手相互呼應(yīng),同時(shí)也要注意高音旋律和低音旋律的對(duì)比,還要很有感覺(jué)地連接,使樂(lè)句間互有聯(lián)系;同時(shí)還要注意音色的變化,使用不同的角度,力度,控制指尖的彈奏,曲中有很多半連音和力度變化的標(biāo)記,應(yīng)仔細(xì)做出來(lái),并突出音區(qū)和音色的變化。在演奏時(shí)應(yīng)特別注意mp,m,f ,fp, pp各種力度符號(hào)的準(zhǔn)確表現(xiàn)以右手主題與左手對(duì)題的準(zhǔn)確配合,要用歌唱的感覺(jué)去彈奏,特別是弱句子的手指觸鍵要多用“放”的感覺(jué)去體會(huì)。另外,附點(diǎn)八分音符的時(shí)值要把準(zhǔn)確,并注意左右手的樂(lè)句的區(qū)分。B段: 24-51小節(jié)此曲的中段是主調(diào)音樂(lè),作者左右手伴奏聲部運(yùn)用西方傳統(tǒng)功能和聲,以平穩(wěn)和諧的大跳音響烘托右手模仿中國(guó)竹笛加花的裝飾音旋律,使音樂(lè)在活躍中顯得質(zhì)樸。這種作曲技法既表現(xiàn)了中國(guó)19世紀(jì)30年代貧窮山村的農(nóng)家樂(lè),又體現(xiàn)了這位出生于農(nóng)村的音樂(lè)家質(zhì)樸的個(gè)性和高雅的藝術(shù)追求。此段在情緒上與A段形成了鮮明的對(duì)比,采用了民間舞蹈的節(jié)奏,旋律歡快有趣,描繪了天真無(wú)邪的牧童在愉快的玩耍、嬉戲的情景,此段速度可稍快些,性質(zhì)更活躍,但不要急促,左手采用了跳躍式的伴奏音型,在左手穩(wěn)定的節(jié)奏背景上,右手的笛聲清脆華麗,注意做好樂(lè)句的頭尾始收。而右手在旋律的進(jìn)行中加入大量的裝飾音(上波音)更加貼切地模仿出了笛子的顫音奏法,彈奏時(shí)不可將三個(gè)音的時(shí)值彈成三連音的感覺(jué),要前兩個(gè)短促而輕巧,力量集中在第三個(gè)音上。應(yīng)注意手指靈巧,聲音干凈,清脆,明快,還應(yīng)注意指尖觸鍵時(shí)的敏捷性,左手的斷奏由于音與音之間的跨度較大,要單獨(dú)練習(xí),準(zhǔn)確到位,小指的低音要有彈性。另外要注意此段的開(kāi)始音是在第一拍的后半拍起的,也就是說(shuō)是一個(gè)弱起的小節(jié),彈奏時(shí)應(yīng)準(zhǔn)確把握好強(qiáng)拍的位置。踏板可按樂(lè)譜的標(biāo)記使用,但只點(diǎn)一下就出來(lái),不可踩得過(guò)長(zhǎng),只起到加強(qiáng)節(jié)奏韻律的作用即可,以保證干凈、清脆的聲音效果。由于此段是以主調(diào)音樂(lè)為主,那么在演奏上應(yīng)該注意突出右手的旋律,左手伴奏部分要輕彈。在該段結(jié)束處可做漸慢的演奏處理,整段的演奏要表現(xiàn)出旋律的高低起伏。A段: 51-75小節(jié)(再現(xiàn)段)樂(lè)曲的第三段又回到A段的旋律,曲調(diào)稍加裝飾,使樂(lè)曲顯得更加流暢,緊湊,歡快,情緒顯得十分安溢,使樂(lè)曲更加充滿(mǎn)詩(shī)情畫(huà)意。但并非完全再現(xiàn)第一段。作者巧妙地將中、西音樂(lè)的加花變奏手法融于第一段的旋律中,進(jìn)一步豐富了主題,是主題的意味更深更濃,此段作者在保持A段骨架的基礎(chǔ)上又添加了一些裝飾性的音符,也就是通常我們俗稱(chēng)的加花,其方式是多在二八的節(jié)奏中加入兩個(gè)音符變成了四十六的節(jié)奏,是主題旋律更加優(yōu)美動(dòng)聽(tīng),更為活躍,流暢。彈奏時(shí)除了要注意左、右手樂(lè)句的劃分要明顯,更要注意加入的旋律音要準(zhǔn)確,不能隨意的增減音符。此段所表現(xiàn)的內(nèi)容好像又回到第一樂(lè)段:兩個(gè)小牧童重新坐在牛背上悠閑地以笛對(duì)歌。樂(lè)曲結(jié)束音在響亮的高音區(qū),在演奏上手指觸鍵要輕柔,最后樂(lè)聲減弱,給人以詩(shī)意未盡之感。鋼琴曲《牧童短笛》,為中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的創(chuàng)作樹(shù)立了典范,全曲優(yōu)美清新,富有中國(guó)式的詩(shī)情畫(huà)意。該曲中沒(méi)有用中國(guó)任何一首民間音調(diào)的樂(lè)曲作素材,完全是作者植根于中國(guó)民間,由心底自然流出的一支充滿(mǎn)中國(guó)泥土芳香,帶有濃郁中國(guó)南方特色的音調(diào),以中西音樂(lè)整合創(chuàng)新的鋼琴曲。它既保持了中國(guó)民族音樂(lè)的風(fēng)格,又通過(guò)使用西洋作曲手法和鋼琴演奏中特有的一些技巧豐富了該作品,所以演奏者要想彈好此作品,除了具備音樂(lè)理論和較扎實(shí)的鋼琴伴奏基礎(chǔ)外,還必須具有較深厚的文學(xué)基礎(chǔ),才能較好完成此作品演奏

回答者：jemxb2016-03-30 00:00